Intervenants
Nous avons le plaisir de vous annoncer la présence de six conférenciers pléniers exceptionnels et très diversifiés pour cette conférence.
La conférence accueillera 12 conférenciers exceptionnels qui animeront un total de 18 sessions sur trois jours.
D'autres détails seront ajoutés dès qu'ils seront disponibles.
Conférenciers pléniers
Mardi 14 juillet
8 h 30 à 10 h
Richard Martin
« Franchir les frontières – Sortir de sa zone de confort »
Richard Martin a longtemps collaborè au magazine Photo Life (il collabore maintenant au magazine ELEMENTS) et voit la photographie comme un moyen d'expression visuelle. Il est surtout reconnu pour sa vision unique et son style personnel, définis par un sens aigu de la composition, de la couleur et de la lumière. Son travail allie une passion quasi architecturale pour la géométrie, les motifs et les textures à la sensibilité d'un peintre, où l'esthétique devient un l'art créatif. Richard inspire les participants par ses ateliers, ses voyages et ses séminaires de photographie et de design visuel offerts dans le monde entier.
« Ma photographie est une célébration du monde visuel. Elle jaillit du cœur, avec sincérité et authenticité. Inspirée par la couleur, la texture et la lumière, je crée des images pour exprimer les émotions liées à mes expériences, en recherchant leurs équivalents visuels. »
10 h 30 à 12 h
Kelly VanderBeek
« À ne pas manquer : maîtriser l'art de capturer les instants fugaces »
Pendant plus de dix ans, Kelly VanderBeek a dévalé des montagnes à des vitesses dépassant les 145 km/h, ce qui lui a valu une place aux Jeux olympiques et plusieurs médailles en Coupe du monde. Aujourd'hui, elle met la même énergie et la même passion au service de son entreprise, spécialisée dans l'excellence en communication. Son travail de journaliste, photographe/vidéaste, conférencière et formatrice vise à créer du lien entre les gens grâce au pouvoir de récit.
Depuis qu'elle a quitté la compétition, Kelly a couvert huit Jeux olympiques et met sa créativité au service de son rôle de photographe primée et conseillère pour Sony. Ses photos ont été publiées dans des journaux et magazines internationaux, ainsi que dans diverses campagnes publicitaires.
Au-delà de ses rôles publics, Kelly demeure profondément engagée dans le sport de haut niveau, occupant un poste de directrice chez WinSport et Alpine Canada, contribuant ainsi à former la prochaine génération d'athlètes canadiens.
Mercredi 15 juillet
8 h 30 à 10 h
Nadya Kwandibens
« Le regard porte témoignage : une perspective autochtone »
Nadya Kwandibens est Anishinaabe (Ojibwé) de la Première Nation Animakee Wa Zhing n° 37, située dans le nord-ouest de l’Ontario. Photographe primée, ambassadrice Canon et lauréate actuelle du concours de photographie de la Ville de Toronto, elle a fondé Red Works Photography en 2008. Son entreprise dynamique se spécialise dans les portraits en lumière naturelle, les photos d’identité ainsi que la photographie d’événements et de concerts. Son travail a été présenté dans des d’expositions collectives et individuelles au Canada, aux États-Unis et dans certaines ambassades canadiennes à l'etrange.
En 2018, Nadya a remporté le Prix des arts autochtones du Conseil des arts de l'Ontario. Les membres du jury ont déclaré : « Nadya est une artiste intrépide, novatrice et influente. Elle a apporté une voix autochtone à la photographie de portrait, recontextualisant les images et nous révélant notre véritable nature. »
En plus de ses mandats, Nadya anime des ateliers et des présentations photographiques inspirants destinés aux jeunes, aux universités et aux groupes communautaires. Elle réside actuellement à Tkarón:to, sur le territoire des Premières Nations Anishinaabeg, Wendat, Haudenosaunee et Mississaugas of the Credit, à Dish With One Spoon.
10 h 30 à 12 h
Larry Louie
« La voix de mon appareil photo : une rétrospective »
Larry Louie est docteur en optométrie à et vie à Edmonton, au Canada. Depuis qu'il a été nommé Révélation de l'année 2007 par l'IPA, il a parcouru un long chemin. Son travail de photographie documentaire humanitaire, initialement un passe-temps sérieux, a suscité un intérêt international. Il partage désormais son temps entre son métier et sa art.
Larry s'intéresse particulièrement aux cultures isolées confrontées à des changements rapides, à l'assimilation, marginalisation, parfois même disparition, à mesure que l'urbanisation et la mondialisation érodent les modes de vie traditionnels. Il explore aussi les défis vécus par les personnes prises entre passé et présent, documentant les enjeux sociaux des communautés que la modernité a touchés mais lsouvent aissés pour compte.
Sa passion pour la photographie documentaire lui a valu de nombreuses distinctions internationales. Ses œuvres ont été publiées dans des magazines et exposées dans divers lieux à travers le monde. Il a présenté ses projets photographiques à de nombreuses organisations, associations et écoles, dans l'espoir d'inspirer d'autres personnes à poursuivre leurs propres passions.
« Pour apprécier la beauté d’un paysage, il faut ouvrir les yeux. Pour apprécier ses habitants, il faut ouvrir son esprit. »
Au-delà des ténèbres, livre de Larry Louie (2020)
Jeudi 16 juillet
8 h 30 à 10 h
Monika Deviat
« L'art des ténèbres : la créativité dans la nuit »
Monika Deviat est une photographe primée et ambassadrice Nikon Canada, basée en Alberta. Mais elle n'est pas seulement photographe. Monika est aussi une passionnée de métal, conférencière et formatrice, athlète et instructrice de pole dance et de disciplines aériennes, guide de randonnée et physicienne amateur.
Sa carrière de photographe a commencé dans l'obscurité, en couvrant des concerts et d'événements. En 2015, Monika a délaissé les scène éclairées pour se consacrer à la photographie nocturne. Ce genre est devenu son domaine de prédilection, en parfaite harmonie avec ses images de paysages et d'aventure. Monika ne se contente pas de documenter des instants, elle s'y immerge, s'aventurant souvent dans les environnements les plus sauvages, les plus sombres et les plus difficiles pour en rapporter des images à couper le souffle. Sa photographie transcende les genres et témoigne de sa polyvalence, de sa maîtrise technique et de son œil créatif.
Ses travaux ont été publiés dans divers ouvrages et revues, notamment Canadian Geographic, The Backyard Astronomer's Guide, BBC Sky at Night Magazine et CNN.com. Outre la photographie, Monika est une formatrice et conférencière captivante, animant des ateliers qui allient partage des connaissances et expériences mémorables. Certains de ses projets actuels portent sur la préservation de la nuit noire, et elle a récemment présenté un documentaire radiophonique pour la BBC, Licence to Operate a Space Object, qui explore l'impact de la pollution lumineuse sur notre ciel nocturne.
10 h 30 à 12 h
John E. Marriott
« Comment faire la différence grâce à la photographie dans le monde de la conservation »
Découvrez comment le photographe animalier professionnel John E. Marriott est devenu l'un des photographes de conservation de la faune les plus reconnus au monde, notamment en devenant l'un des neuf Canadiens membres de la Ligue internationale des photographes de conservation et en fondant sa propre organisation caritative dédiée à la faune.
John vous fera découvrir son parcours professionnel et expliquera comment certains événements ont influencé son et sa détermination. Il partagera également ses conseils pour vous lancer dans la photographie de conservation de la faune ou poursoutenir d'autres photographes qui s'y consacrent.
John E. Marriott est l'un des photographes animaliers professionnels les plus réputés au Canada. Sa carrière s'étend sur trois décennies et ses images ont été publiées dans le monde entier par National Geographic, BBC Wildlife, Canadian Geographic, McLean's et Reader's Digest. Il est membre associé de la Ligue internationale des photographes de conservation, ambassadeur Canon et cofondateur de l'organisme de bienfaisance environnemental EXPOSED Wildlife Conservancy.
John a été récompensé à trois reprises lors du concours international Wildlife Photographer of the Year, notamment en remportant le prix de la catégorie Portraits d'animaux en 2024.
John a plubié huit beaux livres, dont The Kootenay Wolves: Five Years Following a Wild Wolf Pack (2022), What Bears Teach Us (2020), Tall Tales, Long Lenses: My Adventures in Photography (2017), The Pipestone Wolves: The Rise and Fall of a Wolf Family (2016), et le best-seller international Banff & Lake Louise: Images of Banff National Park (2007).
John est fier d'être un photographe de conservation reconnu pour ses image de paysages sauvages et d'animaux sauvages en liberté dans leur habitat naturel.
John vit actuellement à Canmore, en Alberta, avec sa femme Jennifer et son fils Porter.
Intervenants de la session parallèle
Mardi 14 juillet
13 h 00 à 14 h 15
Larry Louie
« Un cri silencieux »
« Un cri silencieux » reflète le cri intérieur qui s'élève lorsque le chagrin et la tragédie deviennent accablants – trop profonds pour être exprimés par des mots, et pourtant impossibles à ignorer. Au cours de l'année écoulée, j'ai traversé une série d'événements personnels dévastateurs, et cette œuvre est née de ce cri brut et intime.
La photographie a toujours été mon point d'ancrage, non pas pour créer de jolies images, mais pour voir clairement, documenter avec sincérité et exprimer l'inexprimable. Marqué par la maladie et la pandémie, ce projet tourne mon objectif vers le monde qui m'entoure : ma famille, mes amis et mes proches.
« Un cri silencieux » dresse le portrait d’une douleur contenue en silence et du courage qui naît dans son ombre. Ce recueil rassemble des instants bruts du quotidien, un témoignage de la souffrance endurée en silence et de la force qui, lentement mais sûrement, en émerge.
13 h 00 à 14 h 15
Monika Deviat
« Lumière tamisée et en direct »
Monika a débuté sa carrière de photographe dans l'obscurité, en photographiant des concerts et des événements. Travailler dans des environnements peu éclairés n'est pas la voie habituelle pour se lancer en photographie.
Vous avez besion de matériel capable de gérer les conditions de faible luminosité et de savoir comment l'exploiter au mieux tout en obtenant des images d'une netteté exceptionnelle. Lors des concerts et des événements, les moments sont fugaces et intenses. Comment les anticiper ? Comment s'assurer de les immortaliser et de raconter l'histoire de l'instant ou l'émotion ressentie ? Comment se préparer au mieux ?
Chaque concert, festival ou événement est unique. Apprenez à utiliser vos outils avec souplesse et créativité afin d'assurer votre succès même en conditions de faible luminosité.
14 h 45 à 16 h
Rebecca Simrose
« Canada sauvage »
Une exploration photographique des espaces sauvages et de la faune du Canada, des Territoires du Nord-Ouest à la Colombie-Britannique et à l'Alberta, avec des animaux allant des grizzlis aux ours polaires, en passant par les aigles et les loutres de mer.
14 h 45 à 16 h
Dara Ojo
« Photographier les arthropodes pour l'art, la science et la conservation »
Pratiques éthiques sur le terrain, méthodologie de mise au point et stratégies narratives visant à modifier la perception du public à l'égard des insectes et autres arthropodes : études de cas canadiennes et travaux récents
Mercredi 15 juillet
13 h 30 à 14 h 45
Kelly VanderBeek
« Prenez de meilleures photos de votre famille. À chaque fois, partout. »
Pour beaucoup d'entre nous, ce que nous souhaitons vraiment immortaliser, ce sont des moments authentiques de notre vie, pour nous aider à préserver et à nous rappeler les personnes et les instants qui nous sont les plus chers. Comment y parvenir ? Comment mettre à l'aise nos proches lorsqu'on tient un appareil photo ? Comment créer des images authentiques ? Elle vous aidera grâce à des conseils et astuces faciles à suivre.
13 h 30 à 14 h 45
John Marriott
« Se passionner pour la photographie : comment devenir un meilleur photographe animalier »
Apprenez-en davantage sur la photographie animalière auprès de John E. Marriott, l'un des photographes animaliers les plus réputé au Canada. Ce séminaire d'une heure aborde les tendances actuelles et les leçons essentielles que John partage pour progresser en photographie animalière.
Il s'agit d'une évolution du séminaire le plus populaire de John, qui lancé en 2010 comme un aperçu, du niveau débutant au niveau avancé, des réglages et techniques optimaux de votre appareil photo pour une grande variété de situations en photographie animalière.
Rejoignez John qui partagera ses expériences de photographie d'ours grizzlis, de loups et d'autres prédateurs sauvages, et dévoilera sa plus recente sélection de conseils, de techniques et de lieux accessible pour réaliser d'incroyables photos d'animaux en liberté.
15 h 15 à 16 h 30
À déterminer
15 h 15 à 16 h 30
Stella d'Entremont
« Comment transformer des photos en récits percutants (en français ou en anglais) »
Apprenez à transformer vos photos en récits. Dans cette présentation, Stella d'Entremont décortique le « langage » de la photographie : des indices visuels à la composition, en passant par la profondeur, l'harmonie des couleurs et les éléments qui guident le regard. Découvrez comment créer des images qui semblent intentionnelles, équilibrées et pleines de vie.
Jeudi 16 juillet
13 h 30 à 14 h 45
Richard Martin
« Abstraction géométrique »
En privilégiant les qualités abstraites de la forme et de la structure, je me concentrerai sur les éléments architecturaux comme matière première pour cré2 des compositions abstraites. J'utiliserai des techniques directes pour interpréter le sujet et créer des compositions abstraites. L'objectif n'est pas de représenter fidèlement la réalité visuelle, mais plutôt d'utiliser les formes, les couleurs, les volumes et le geste pour produire un effet particulier.
13 h 30 à 14 h 45
Stasia Schmidt
« L'étincelle qui brille : trouver sa vision créative unique en photographie »
Nous vivons dans un monde saturé d'images ; nous sommes quotidiennement submergés par le flux incessant des réseaux sociaux, de la publicité et du brouhaha visuel du quotidien. Au milieu de cette stimulation constante, il peut être difficile de se frayer un chemin à travers ce flot d'informations et de découvrir ce que nous, artistes et photographes, souhaitons créer – ce qui donne voix à notre individualité et fait vibrer notre âme.
Dans cette conférence, Stasia partagera des approches pratiques et concrètes pour atteindre un état de grâce créative derrière l'objectif. Elle explorera également comment surmonter les obstacles qui surgissent souvent lorsqu'on s'efforce de créer une œuvre à la fois authentique et porteuse de sens.
15 h 15 à 16 h 30
Nadya Kwandibens
« À déterminer »
15 h 15 à 16 h 30
Craig Hilts
« Stormborn : photographier la fureur et la beauté du climat des prairies »
Un regard rempli d'adrénaline sur la façon de photographier de phénomènes météorologiques extrêmes de manière sécuritaire et artistique, inspiré par la photographie spectaculaire de tempêtes.